Χαρτογραφήσεις δωματίου: η σημασία του δοκιμίου Α Room of One’s Own (1929) της Virginia Woolf για τη σύγχρονη γυναικεία εικαστική σκηνή

Abstract

The purpose of this thesis is to assess the legacy of the essay A Room of One's Own (1929) by Virginia Woolf in contemporary women's art by conducting a systematic mapping of visual works that were directly or indirectly influenced by it. Central issues of the essay, such as women's emancipation, the room, personal space and privacy, which are related to feminism from the beginning of the 20th century to the present day, are conceptually linked to a significant number of works. The first part of the thesis focuses on analyzing Woolf's essay, the circumstances that contributed to its writing, as well as those points related to the research question. This is followed by the chronological presentation of a series of artists, who have attempted to touch on issues of gender and identity through the visual depiction of the room and the female presence within the house. This art mapping is complemented by the theoretical framework and the socio-political conditions of each analyzed period. The thesis concludes with a section of works directly influenced by Woolf's essay as well as the author's related curatorial projects, strengthening the belief that Woolf's essay and its topics in relation to space and gender have influenced and continue to influence a significant number of artists around the world. In fact, in order to ensure the continuity and scientific utilization of the research, the undersigned has created a website with artworks related to the central question, which will be constantly updated.

Σκοπός της παρούσας διατριβής είναι να αποτιμήσει την παρακαταθήκη του δοκιμίου Α Room of One’s Own (1929) της Virginia Woolf στη σύγχρονη γυναικεία τέχνη διενεργώντας μια συστηματική χαρτογράφηση των εικαστικών έργων που παρουσιάζονται με ευθύβολο τρόπο ή έμμεσα επηρεασμένα από αυτό. Κεντρικά ζητήματα του δοκιμίου, όπως η γυναικεία χειραφέτηση, το δωμάτιο, ο προσωπικός χώρος και η ιδιωτικότητα, τα οποία σχετίζονται με το γυναικείο ζήτημα από τις αρχές του 20ου αιώνα μέχρι και σήμερα, συνδέονται εννοιολογικά με ένα σημαντικό αριθμό έργων. Το πρώτο μέρος της διατριβής περιλαμβάνει την ανάλυση του δοκιμίου της Woolf, των συνθηκών που συνέβαλαν στη συγγραφή του, καθώς και των σημείων εκείνων που συνδέονται με το ερευνητικό ζητούμενο. Στη συνέχεια ακολουθεί η χρονολογική παρουσίαση μιας σειράς καλλιτεχνιδών, οι οποίες επιχειρούν μέσα από την εικαστική αποτύπωση του δωματίου και της γυναικείας παρουσίας εντός της εστίας να θίξουν θέματα φύλου και ταυτότητας. Η χαρτογράφηση συμπεριλαμβάνει το θεωρητικό πλαίσιο και τις κοινωνικοπολιτικές συνθήκες της εκάστοτε περιόδου. Η διατριβή ολοκληρώνεται με μια ενότητα έργων επηρεασμένων με ευθύβολο τρόπο από το δοκίμιο της Woolf καθώς και με τα σχετικά επιμελητικά εγχειρήματα της υπογράφουσας, ισχυροποιώντας την πεποίθηση πως το δοκίμιο της Woolf και οι προβληματικές τους σε σχέση με τον χώρο και το φύλο έχουν επηρεάσει και εξακολουθούν να επηρεάζουν σημαντικό αριθμό δημιουργών ανά τον κόσμο. Αποσκοπώντας στην περαιτέρω επιστημονική αξιοποίηση της παρούσας έρευνας έχει δημιουργηθεί μια εν εξελίξει ιστοσελίδα με εικαστικά έργα σχετικά με το κεντρικό ερώτημα.